banervadiusmusicrunew1.jpg

Category: Музыкальный блог


Волшебная сила музыки в кино.

Кинокомпозитор кино — это композитор, сочиняющий музыку для кинофильмов. Музыка является очень важным художественным элементом и выразительным средством кинематографа, и всегда была таковым. Именно музыка создаёт определённую атмосферу при просмотре кинофильма. Это было замечено ещё в начале XX века, когда сеансы немого кино стали сопровождаться музыкальным аккомпанементом. Была даже специальная должность — «тапёр» — человек, который играл на музыкальном инструменте (зачастую на фортепьяно) во время киносеанса. С тех пор и по наши дни музыка звучит во время киносеансов, так или иначе изменяя восприятие кино по усмотрению режиссёра и кинокомпозитора. Иногда режиссёр и кинокомпозитор находят такое прекрасное взаимопонимание, что образуют творческий альянс и всю свою последующую творческую карьеру работают вместе. Так образовались такие известные союзы как Эйзенштейн/Прокофьев, Хичкок/Херрманн, Феллини/Рота, Линч/Бадаламенти и другие.
info (c) wikipedia.org
Известные кинокомпозиторы:
Бадаламенти, Анджело США (фильмы Дэвида Линча: Твин Пикс, Шоссе в никуда, Малхолланд Драйв)
Брегович, Горан СФРЮ / Франция (фильмы: Время цыган, Аризонская мечта, Королева Марго, Андерграунд, Тысяча и один рецепт влюблённого кулинара, Лето, или 27 потерянных поцелуев)
Косма, Владимир Франция (комедии с Пьером Ришаром: Высокий блондин в чёрном ботинке, Укол зонтиком, Папаши)
Манчини, Генри США (фильмы: Розовая пантера, Питер Ганн)
Голдсмит, Джерри США (фильмы: Гремлины, Бегство Логана)
Морриконе, Эннио Италия (фильмы: Профессионал, За пригоршню долларов)
Поледурис, Базиль США ( фильмы: Конан-варвар, Конан-разрушитель, Робот-полицейский, Голубая лагуна)
Рота, Нино Италия (фильмы: Крёстный отец, фильмы Федерико Феллини: Ночи Кабирии, Восемь с половиной, Сатирикон Феллини)
Уильямс, Джон США ( фильмы: Звёздные войны, Гарри Поттер, фильмы С. Спилберга: Индиана Джонс, Список Шиндлера, Искусственный разум)
Циммер, Ханс США ( фильмы: Король-лев, Гладиатор, Пираты Карибского моря)
Шор, Говард США / Канада ( фильмы: Властелин Колец, Молчание ягнят)
Эльфман, Дэнни США ( фильмы: Симпсоны, фильмы Тима Бёртона: Сонная Лощина, Кошмар перед Рождеством, Эдвард руки-ножницы)

Слово «гитара» происходит от слияния двух слов: санскритского слова «сангита», что означает «музыка» и древнеперсидского «тар», означающего «струна». По другой версии, слово «гитара» происходит от санскритского слова «кутур», означающего «четырехструнный» (ср. сетар — трёхструнный). По мере распространения гитары из Средней Азии через Грецию в западную Европу слово «гитара» претерпевало изменения: «кифара » в древней Греции, латинское «cithara», «guitarra» в Испании, «chitarra» в Италии, «guitare» во Франции, «guitar» в Англии и наконец, «гитара» в России. Впервые название «гитара» появилось в европейской средневековой литературе в XIII веке.
Испанская гитара
В средних веках основным центром развития гитары была Испания, куда гитара попала из древнего Рима (латинская гитара) и вместе с арабскими завоевателями (мавританская гитара). В XV веке получает распространение изобретённая в Испании гитара с 5 сдвоенными струнами (первая струна могла быть и одиночной). Такие гитары получают название испанских гитар. К концу XVIII века испанская гитара в процессе эволюции приобретает 6 одиночных струн и немалый репертуар произведений, на формирование которого оказал значительное влияние живший в конце XVIII—начале XIX века итальянский композитор и гитарист-виртуоз Мауро Джулиани.
Русская гитара
В России в конце XVIII начале XIX веков, становится популярным семиструнный вариант испанской гитары, во многом благодаря деятельности жившего в то время талантливого композитора и гитариста-виртуоза Андрея Сихры, написавшего более тысячи произведений для этого инструмента, получившего название «русская гитара». Также русская гитара становится популярной и в XXI веке.
Классическая гитара
В течение XVIII—XIX веков конструкция испанской гитары претерпевает значительные изменения, мастера экспериментируют с размером и формой корпуса, креплением грифа, конструкцией колкового механизма и прочим. Наконец, в XIX веке испанский гитарный мастер Антонио Торрес придает гитаре современные форму и размер. Гитары конструкции Торреса сегодня называют классическими. Наиболее известным гитаристом того времени является испанский композитор и гитарист Франсиско Таррега, заложивший основы классической техники игры на гитаре. В XX веке его дело продолжил испанский композитор, гитарист и педагог Андрес Сеговия.

Самые ранние сохранившиеся свидетельства о струнных инструментах с резонирующим корпусом и шейкой, предках современной гитары, относятся к III тысячелетию до н. э. Изображения киннора (шумеро-вавилонский струнный инструмент, упоминается в библейских сказаниях) найдены на глиняных барельефах при археологических раскопках в Месопотамии. В древнем Египте и Индии также были известны похожие инструменты: набла, нефер, цитра в Египте, вина и ситар в Индии. В древней Греции и Риме был популярен инструмент кифара.
Предшественники гитары имели продолговатый округлый пустотелый резонирующий корпус и длинную шейку с натянутыми на ней струнами. Корпус изготавливался цельным — из высушенной тыквы, панциря черепахи, либо выдолбленным из цельного куска дерева. В III-IV веках н. э. в Китае появляются инструменты жуань (или юань) и юэцинь, у которых деревянный корпус собирался из верхней и нижней деки и соединяющей их обечайки. В Европе это вызвало появление латинской и мавританской гитар около VI века. Позже, в XV — XVI веках появился инструмент виуэла, также оказавший влияние на формирование конструкции современной гитары.
info (c) wiki

Музыкальный блог – тут  мы будем рассказывать о различных направлениях музыки.

Начнем с популярной Латиноамериканской музыки

Испанское название – música latinoamericana — обобщённое название музыкальных стилей и жанров стран Латинской Америки, а также музыка выходцев из этих стран, компактно проживающих на территории других государств и образующих большие латиноамериканские сообщества (например, в США). В разговорной речи часто используется сокращённое название «латинская музыка» (исп. música latina).

Латиноамериканская музыка, роль которой в повседневной жизни Латинской Америки весьма высока, является сплавом многих музыкальных культур, однако основу её составляют три компонента: испанская (либо португальская), африканская и индейская музыкальные культуры. Как правило, латиноамериканские песни исполняются на испанском или португальском языках, реже — на французском. Латиноамериканские исполнители, живущие в США, обычно двуязычны и нередко используют тексты на английском языке.

Собственно испанская и португальская музыка не относится к латиноамериканской, будучи, однако, тесно связана с последней большим количеством связей; причём влияние испанской и португальской музыки на латиноамериканскую обоюдно.

Несмотря на то, что латиноамериканская музыка крайне неоднородна и в каждой стране Латинской Америки имеет свои особенности, стилистически её можно подразделить на несколько основных региональных стилей:

* андскую музыку;
* центральноамериканскую музыку;
* карибскую музыку;
* аргентинскую музыку;
* мексиканскую музыку;
* бразильскую музыку.

Следует, однако, иметь в виду, что такое деление весьма условно и границы этих музыкальных стилей сильно размыты.
Андская музыка

К андской музыке обычно относят музыку запада Южной Америки: Перу, Эквадора, Боливии и Чили, горных районов Колумбии и Венесуэлы. Андская музыка в наибольшей степени из всех латиноамериканских музыкальных жанров находится под влиянием индейских традиций. Как правило, влияние африканской музыкальной культуры в ней незначительно либо полностью отсутствует, а в ряде традиционных жанров практически не ощущается и испанское влияние.

Центральноамериканская музыка – к центральноамериканской музыке, в соответствии с её названием, относят музыку стран Центральной Америки: Гватемалы, испаноязычной части Белиза, Сальвадора, Гондураса, Никарагуа, Коста-Рики, Панамы, части Колумбии и Венесуэлы.

Карибская музыка- эта группа стилей включает в себя латиноамериканскую музыку многочисленных островов бассейна Карибского моря, а также побережья стран, омываемых им. К карибской музыке относят музыку Кубы, Пуэрто-Рико, Доминиканской Республики, побережья Венесуэлы и Колумбии, а также «франкоязычную» музыку Гаити, Гваделупы и Мартиники (часто под «Латинской Америкой» понимают только испано- и португалоязычную её часть, тогда как французский язык с такой же долей обоснованности может быть отнесён к «латинским» языкам).

В силу больших размеров и «самодостаточности» стран, музыку Аргентины, Мексики и Бразилии выделяют в отдельные группы.

Кроме того, существует несколько жанров, порождённых традиционной латиноамериканской музыкой, но не имеющих «привязки» к какому-то конкретному региону:

* латин-джаз;
* латин-поп;
* латин-рок.
info (с) wikipedia

Добро пожаловать на музыкальный сайт VadiusMusic!
Сайт посвящен Инструментальной Авторской Музыке.
Это личный музыкальный блог
исполнителя и композитора Вадима Ефимова.

исполнитель и композитор Вадим Ефимов

исполнитель и композитор Вадим Ефимов

Композитор и музыкант Вадим Ефимов предлагает написание музыки на заказ для кино, для рекламы, для мультфильмов и т.д., написание музыки на заказ в подарок на юбилей и т.д..
Музыка для кинофильмов и музыкальных видео, для мультфильмов и рекламы, для театра и диджеев, для любых мероприятий.
Обращайтесь на e-mail: post@vadiusmusic.ru

Музыка на заказ , фильм заказ музыка , заказ живой музыки, пишу музыку на заказ, музыка под заказ , музыка из сериала частный заказ , заказ клубной музыки и т.д.

Powered by WordPress. Theme: Motion by 85ideas.